La mythologie de l'Ouest dans l'art américain, 1830-1940 : expositions, Rouen, Musée des beaux-arts, 28 sept. 2007-7 janv. 2008 ; Rennes, Musée des beaux-arts, 16 févr.-13 mai 2008 ; Marseille, Centre de la Vieille Charité, 6 juin-31 août 2008

Le grand Ouest, sa découverte et sa conquête, sa résistance farouche et ses paysages de rêve : une histoire grandiose et brutale, transformée en légende bien avant que le territoire ne soit entièrement exploré. Dès le début du XIX^e siècle, les artistes y ont consacré des oeuvres extraordinaires presque parfaitement inconnues en Europe. Aux États-Unis même, cette production placée en marge de l'histoire de l'art traditionnelle est peu représentée dans les grands musées classiques. Pourtant, des paysages stupéfiants d'Albert Bierstadt ou de Thomas Moran aux portraits d'Indiens romantiques, de l'épopée guerrière à la scène de genre irrésistible où le cow-boy chemine en plein malaise existentiel, le XIX^e siècle a fourni de merveilleux chefs-d'oeuvre. À la poésie des panoramas mélancoliques d'un William Jacob Hays, peuplés de bisons promis à la disparition, répondent les épisodes des guerres indiennes traités par John Mix Stanley ou Alfred jacob Miller avec un sentiment de grandeur et une fascination égale pour les deux civilisations affrontées. L'imagerie héroïque et pittoresque, pleine de saveur réaliste, trouve ses maîtres avec Frederic Remington et Charles Russell, qui marquent l'apogée d'un genre et ouvrent la voie à une génération de brillants illustrateurs. William R. Leigh et N.C. Wyeth créent alors, au début du XX^e siècle, des images puissantes qui montrent que l'Ouest, l'un des fondements majeurs de la civilisation américaine, reste vivant dans l'imaginaire moderne.